Broad.cat

Las secuencias de entrada de festivales son un género especialmente interesante para los creadores audiovisuales: carecen de algunas restricciones que otros encargos conllevan y además el público asistente está compuesto en gran parte por profesionales del sector, lo que les genera una gran exposición. Artistas como Dvein han cimentado gran parte de su trayectoria en trabajos de este género; no en vano fue su película para el OFFF 2006 lo que llamaría la atención de Kyle Cooper, que acto seguido les ofreció trabajar en el estudio Prologue. Ahora han vuelto a demostrar su manejo de las secuencias de introducción con las 6 piezas que han creado para la exhibición itinerante del Xcentric, 50 años del ‘otro’ cine español. [más]

Parece una recreación por ordenador, pero lo que vemos es bien real. 714 esferas metálicas sostenidas por sendos cables de acero y controladas por pequeños motores individuales dan vida a la asombrosa escultura cinética del Museo BMW en Munich. La agencia alemana ART+COM, encargada de la instalación, ha configurado una malla de puntos tridimensional y la ha dotado de movimientos sincronizados para crear formas cambiantes en el espacio. Comunión perfecta de tecnología y diseño, eficiencia y belleza. Y además, una gran acción publicitaria. No sólo por su vistosidad o por la precisión de su funcionamiento, sino sobre todo porque encarna los valores de la marca y los visualiza de manera simbólica, trascendiendo el propio producto, acudiendo a la esencia. [más]

Completamos el muestrario de la jornada Broad.cat 09 con un extracto en vídeo de la charla que nos ofreció Quayola. El personalísimo realizador y diseñador italiano compartió con nosotros su interés por los puntos de contacto entre diferentes disciplinas creativas, y por la fusión de lo figurativo y lo abstracto en un todo orgánico, libre de connotaciones. Quayola entiende sus obras como una exploración que evoluciona constantemente. Es en ese proceso donde disfruta, en el camino, descubriendo nuevas formas, analizándolas y vinculándolas entre ellas sin necesidad de llegar a ninguna parte. De sí mismo dice que no es un gran creativo porque no resuelve necesidades comunicativas concretas, pero que es bueno obsesionándose. Bien, cada uno define el arte a su manera. [más]

El otro día un alumno de BAU mostró esta referencia en clase y me fascinó, lógicamente la busqué en la red al día siguiente y todavía me sorprendió más descubrir que se trataba de un trabajo escolar. En el entorno académico las pantallas acostumbran a estar saturadas de intenciones, colmadas de detalles y ornamentos. En este caso me parece una pieza muy madura, un trabajo de síntesis excelente que confía no sólo en la composición, se apoya sobre todo en el movimiento, en el color y el sonido para crear una embriagadora metáfora de la locura. Frame a frame recuerda algunos cuadros de la primeras vanguardias, desde el constructivismo ruso al suprematismo de Malevich, pero en movimiento se convierte en un potente ejemplo de lo que es el diseño audiovisual. No hay duda, ¡Jr. Canest es un valor emergente o más bien emergido! [más]